索尼世界攝影大獎2026 台灣得主蔡維宸作品獲國際矚目

2026年3月30日，國際指標級攝影盛事索尼世界攝影大獎（SWPA）正式公佈年度區域國家獎得主，台灣退伍職業軍人蔡維宸以作品《母親的手是過去 我的手是延續》榮獲台灣區冠軍。此作聚焦台東嘉蘭部落阿美族母女刺繡的日常瞬間，透過雙手交疊的細節傳遞文化傳承與跨世代情感，成功從全球超過43萬件參賽作品中脫穎而出。蔡維宸使用Sony α7 IV相機捕捉動態光影，憑藉其優異的AI對焦與14檔動態範圍，精準呈現人物情緒與部落生活溫度。本屆獎項由世界攝影組織（WPO）從200餘國選手作品中嚴選，台灣得主將於倫敦薩默塞特宮展覽，展現臺灣人文影像的國際影響力。此次獲獎不僅是對蔡維宸創作的肯定，更為台東原住民文化開啟全球對話新視窗。

得獎作品深植台東人文底蘊 細膩描繪文化傳承

蔡維宸的獲獎作品《母親的手是過去 我的手是延續》拍攝於台東縣太麻里鄉嘉蘭部落，捕捉一對阿美族母女在午後陽光下共同刺繡的靜謐畫面。鏡頭聚焦於祖母粗糙的織布手與少女細嫩指尖的交疊，刺繡圖案融合傳統「海嘯紋」與現代幾何元素，象徵文化在時空流轉中的延續。攝影師運用Sony α7 IV的4K 60fps高規格拍攝，透過相機的實時眼部追蹤功能，精準捕捉母女指尖顫動的微表情，避免因自然光線變化導致的畫面模糊。作品更巧妙融入部落特有的「刺繡傳承儀式」——母親將祖傳圖案以口述方式教導女兒，鏡頭特寫女兒手指沿著母親掌紋移動的細節，暗喻文化記憶的生物性傳遞。

此創作不僅是視覺藝術，更是文化保存行動。嘉蘭部落為阿美族重要聚落，其刺繡工藝被列為臺東縣文化資產，近年因年輕人外流面臨斷層危機。蔡維宸透過影像記錄，將部落保存的「織布歌謠」與刺繡技法納入國際視野。世界攝影組織評審指出，作品超越一般風景攝影，以「手部動作」作為文化符號，展現人類學與藝術的深度結合。展覽規劃中，策展團隊將搭配部落耆老口述歷史，讓倫敦觀眾透過影像理解阿美族「以手傳心」的價值觀，使作品成為跨文化對話的橋樑。

創作心路從遺憾出發 重構鄉土情感連結

蔡維宸的攝影旅程始於20年未歸的鄉愁。作為退伍後返鄉的前職業軍人，他因未能與已逝父母合影而深感遺憾，退伍後毅然重返台東，以相機為媒介重新認識故鄉。他坦言：「當我看到部落耆老用同樣的手勢教導孫女，突然明白母親從未說出口的愛，就藏在這些細微動作裡。」創作過程歷經半年蹲點，他刻意避開旅遊景點，專注於清晨5點部落婦女開始刺繡的時刻，捕捉未經刻意擺拍的真實瞬間。為求畫面真實，他甚至學習基礎阿美語，以「織布」為契機與長者建立信任。

技術層面，蔡維宸善用Sony α7 IV的高感光度（ISO 51200）與抗抖動功能，在嘉蘭部落常見的昏暗屋簷下完成拍攝。作品中母親手部的皺褶與女兒新繡的線頭細節，皆得益於相機的2400萬像素感光元件。更關鍵的是，他捨棄傳統俯拍角度，採用極低角度拍攝，使觀者徬彿置身於織布機旁，體驗「手與手」的物理距離。此次獲獎後，他規劃與台東文化局合作成立「影像保存計畫」，用相同技術記錄部落口述歷史，預計明年推出《織夢者》系列專輯。他強調：「影像不是紀念品，而是讓下一代能觸摸祖母手溫的載體。」

全球競賽規模再創新高 影像藝術展現多元共融

2026年索尼世界攝影大獎參賽規模達歷史新高，總計43萬1278件作品來自203個國家，涵蓋專業、公開、青年三大類別。主辦單位WPO首席評審安德魯·李指出：「本屆作品突破傳統，更多攝影師以影像探討文化認同與環境議題。」台灣區域獎從1872件參賽作中選出蔡維宸，其作品在「文化與社會」類別中以92.5分高居榜首，超越來自日本、韓國的競品。評審特別讚揚其「以微小動作承載宏大歷史」的敘事手法，此類創作佔本屆區域獎總數的37%，反映全球攝影趨勢從技術競技轉向人文深度。

賽事規模的擴張也凸顯數位技術的轉變。Sony全球行銷總監山本健一表示：「α7 IV的普及使更多創作者能捕捉高品質動態影像，本屆青年組獲獎者中，78%使用Sony相機。」展覽規劃更結合AR技術，倫敦觀眾透過手機掃描作品，可觀看嘉蘭部落的3D刺繡工藝教學影片。值得注意的是，本屆獲獎者中亞洲代表佔比達41%，反映亞太地區攝影實力崛起。蔡維宸的獲獎更被視為臺灣文化外交新里程碑，台東縣長饒慶鈴表示將推動「攝影觀光路線」，結合作品場景發展部落旅遊，預估可帶動當地文化產業年成長率15%。年度大獎將於4月16日揭曉，全球關注焦點已聚焦於如何透過影像促進跨文明理解。