法國機械巨馬降臨嘉義 台灣燈會飛天白馬秀震撼首演
- 作品結合7公尺可展翅運作的機械羽翼、當代馬戲特技、現場音樂與聲光科技,由嘉義縣文化觀光局邀請來台,歷經2個月海運才順利抵達,縣長翁章梁親自出席開箱記者會,強調這是台灣與國際藝術能量交會的重要時刻。
- 2026台灣燈會在嘉義舉辦,是該縣近年來最大規模的國際活動,文化觀光局因此規劃了「主燈盛典」與「國際藝術專區」雙軸線,前者延續傳統花燈工藝,後者則引進全球前衛的機械藝術與光影創作,試圖在傳統與創新之間建立對話。
- 來自法國的機械藝術馬戲團Planète Vapeur攜代表作「飛天白馬秀」首度在台灣公開演出,為2026台灣燈會揭開壯闊的藝術序幕。
- 機械藝術與當代馬戲的跨界融合 飛天白馬秀的核心精神在於打破傳統表演藝術的界線,將冰冷的鋼鐵結構與溫暖的人體藝術編織成同一個敘事文本。
來自法國的機械藝術馬戲團Planète Vapeur攜代表作「飛天白馬秀」首度在台灣公開演出,為2026台灣燈會揭開壯闊的藝術序幕。這座高達10公尺、身長11公尺的巨型機械白馬,自3月9日起至3月14日間,每晚在嘉義縣府舞台進行3場演出,每場約30分鐘。作品結合7公尺可展翅運作的機械羽翼、當代馬戲特技、現場音樂與聲光科技,由嘉義縣文化觀光局邀請來台,歷經2個月海運才順利抵達,縣長翁章梁親自出席開箱記者會,強調這是台灣與國際藝術能量交會的重要時刻。
機械藝術與當代馬戲的跨界融合
飛天白馬秀的核心精神在於打破傳統表演藝術的界線,將冰冷的鋼鐵結構與溫暖的人體藝術編織成同一個敘事文本。Planète Vapeur團隊擅長以巨型機械裝置作為舞台主角,但並非讓機械單向地展示技術威力,而是透過馬戲特技演員的肢體語言、現場樂手的即興演奏與歌手的吟唱,賦予這座重達數噸的鋼構白馬鮮活的生命力。當演員在馬背上翻騰跳躍,或在羽翼間穿梭擺盪時,機械的運轉節奏會隨著表演者的呼吸與動作微調,形成一種雙向對話的關係。
這種表演形式源自歐洲近年興起的「機械劇場」美學,強調工業文明的機械精密度與人類身體的脆弱性之間的張力。在飛天白馬秀中,觀眾可以看到特技演員如何與機械的液壓系統、齒輪轉動完美配合,時而對抗時而順從,演繹出一場關於力量、速度與優雅的視覺詩篇。現場音樂並非事先錄製的背景音軌,而是由樂隊根據每場演出的細微差異即時調整節奏與旋律,這種不可預測性讓每一次演出都成為獨一無二的體驗。聲光設計同樣採用互動式編程,燈光會追蹤演員的移動軌跡,音場則隨著羽翼拍打的頻率改變立體聲道的分布,營造出沈浸式的觀賞氛圍。
巨型裝置的技術突破與藝術表現
這座飛天白馬的機械結構本身就是一項工程藝術的結晶。10公尺的高度相當於3層樓建築,11公尺的身長則需要動用大型拖板車才能運輸。最引人注目的是那對可展開的7公尺羽翼,由超過200片獨立運作的鋼構羽毛組成,每一片都裝設微型馬達與感應器,能模擬真實鳥類翅膀的流體動力學。當羽翼緩緩張開時,內建的LED燈條會從根部逐漸亮起,形成光波流動的視覺效果,徬彿星辰在夜空中甦醒。
機械白馬的骨架採用航太等級的鋁合金與碳纖維複合材質,確保結構強度同時減輕重量,但整體仍重達8公噸。驅動系統包含12組液壓缸與24組伺服馬達,由中央控制系統協調運作,讓白馬能完成低頭、擺尾、抬蹄、展翅等細膩動作。這些動作並非預先錄製的固定程式,而是可以由現場操作員根據演出節奏即時調整,甚至能與觀眾的歡呼聲產生互動反應。這種即時性與互動性正是當代機械藝術的精髓,讓科技不再只是背景工具,而是成為表演的主體之一。
為了這次台灣燈會的演出,Planète Vapeur團隊提前兩週抵達嘉義進行場地勘查與設備調校。由於機械馬體積龐大,必須在現場組裝,團隊帶來了12名技術人員與8名表演者,並在縣府舞台周邊搭建臨時工作坊。文化觀光局特別協調交通管制,讓巨型零件能在夜間運送進場。組裝過程本身就是一場公開的技術展示,許多民眾在圍欄外駐足觀看,見證這座藝術品從零到完整的誕生過程。這種開放式的製作流程,也呼應了當代藝術強調過程勝於結果的趨勢。
國際交流下的城市文化願景
嘉義縣長翁章梁在開箱記者會上特別強調,邀請Planète Vapeur來台並非單純的節目引進,而是城市文化策略的一環。2026台灣燈會在嘉義舉辦,是該縣近年來最大規模的國際活動,文化觀光局因此規劃了「主燈盛典」與「國際藝術專區」雙軸線,前者延續傳統花燈工藝,後者則引進全球前衛的機械藝術與光影創作,試圖在傳統與創新之間建立對話。
飛天白馬秀的登場,正象徵嘉義從農業縣市轉型為文化創新城市的企圖心。翁章梁指出,這座機械白馬從法國坐了2個月的船才抵達嘉義,期間經歷海運、通關、陸運等多重考驗,本身就體現了文化交流的艱辛與珍貴。當它在嘉義夜空展翅時,不僅點亮了縣府舞台,更象徵台灣與國際藝術能量的正面交會。這種交會不是單向的輸入,文化觀光局也安排台灣本地的特技團隊與Planète Vapeur進行工作坊交流,學習機械裝置的操作與編導邏輯,為未來本土的機械藝術創作埋下種子。
文觀局進一步說明,本次燈會的國際藝術專區還包含日本團隊的雷射水墨投影與德國團隊的互動地景裝置,但飛天白馬秀無疑是其中規模最大、技術最複雜的旗艦計畫。選擇機械馬作為主視覺,也呼應了嘉義「木都」的歷史意象——從木材加工到精密機械,從傳統工藝到當代科技,這座城市正試圖在產業轉型的過程中,找到屬於自己的文化敘事。當鋼鐵羽翼於夜空中展開,不僅是視覺震撼,更是城市精神的具體化:堅韌、開放、充滿想像力。
燈會期間演出資訊與觀賞建議
飛天白馬秀在燈會期間的演出場次經過精心規劃,每日晚間安排3場,分別為19:00、20:30、22:00,每場演出約30分鐘。這個時間表考量了燈會人潮的流動特性,19:00場次適合家庭觀眾,20:30是黃金時段,22:00則為夜貓族提供深夜藝術體驗。由於演出涉及機械運轉與高空特技,團隊特別在舞台周圍設置50公尺的安全距離,並架設防護網,確保觀眾安全。
文化觀光局建議民眾提早30分鐘到場,以欣賞開場前的暖身表演與機械裝置的燈光預演。舞台設計採用360度環繞式觀賞空間,沒有絕對的「最佳位置」,但正面視角能完整捕捉白馬展翅的壯闊,側面則可近距離觀察特技演員的肢體細節。由於演出在戶外舉行,團隊特別強化燈光亮度,即使在天氣不佳的情況下也能維持視覺效果。音響系統採用環繞聲道設計,無論站在哪個位置都能感受到立體音場的包圍。
為了讓無法到場的民眾也能參與,文觀局將與「2026台灣燈會在嘉義」官方網站及多家網路平台合作,進行線上直播。直播版本將加入空拍機視角,從高空俯瞰白馬與縣府燈會主燈的相對關係,呈現現場觀眾無法看到的宏觀畫面。此外,演出結束後,Planète Vapeur團隊將在現場舉辦小型講座,解說機械裝置的運作原理與創作理念,每日限定100名參加者,需提前在官網報名。這種演出後的延伸活動,讓藝術欣賞轉化為深度學習,符合當代文化消費的趨勢。











